2018.12.22 — 2019.2.28
策划:张思永
开幕沙龙:12月29日下午3点30分
主办丨北京汉威国际艺术中心
承办丨汉威国际广场
“ 当笔画出地平线
你被东方之锣惊醒
回声中开放的是时间玫瑰 ”
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北 岛
薛方明是中国第一个用油画创作 、记录中国摇滚乐经典现场与重要音乐人事件的坚定实践者与研究者,他倾力所刻画的的艺术主题 ,鉴证了一个时代的发展与流变 ,他所重视的创作角色 ,伴随了社会文化生活的三十年 ;在这个洪流滚滚的时代 ,他初心不改,做出了清晰有序的艺术个案 。他与他所记录的摇滚乐时代,都是值得尊重的。他作品所塑造的面孔与声音,正是时代深刻变革的历史缩影,其精神能量潜藏于社会转型生活状态中,在代际更迭与时间嬗变的催化下,延续 着真理与嘶吼;从而在历史的时空回声中、创作者本人与被创作的摇滚人物皆被时代所立像。
— 张思永
部分展出作品
“我所画的摇滚题材油画,素材均来自于影像或图片,但我认为它的意义是区别于图片的,绘画中的每一个笔触和刀痕都饱含了我对摇滚的热爱,我在运用画笔和画刀时常常充满疾速,这种速度感更容易传达出摇滚的激情”。
——薛方明
△ 红色的贝斯手 80cm×60cm 布面油画 2017
△ 蓝色夜幕 80×120cm 油画 2016
△ 速弹禅师 75×50cm 布面油画 2016
欣赏并喜欢方明画的人往往是被他作品中强烈的视觉符号和色彩张力所打动。特定的摇滚图式、炫目的光感、不确切的人物表情、台上的耀眼与台下的晕暗对比、歌手与观众的非具象场景的主观安排,增加了画面的玄妙之境,留给了观众更多的想象空间。映射着作者长期对摇滚的某种寄托情怀和对往日追梦的重现,对音乐节奏感的冲动与宣泄,是作者生存状态与音乐的悄然碰撞的延续。音乐是方明认识生活不可分割的部分,把神圣而崇高的音乐转换为绘画是对艺术崇高的赞美,把西方摇滚乐通过写意的手法展现出来,是洋为中用、移花接木的探索与融合的体现,是对中国美学思想中以形写神、不似之似、情景交融审美境界的追逐与崇尚。
— 清华大学美术学院教授 博士生导师 陈辉
△ 独奏吉他手 120×80cm 油画 2016
△ 一块红布 50×75cm 油画 2015
△ 娱乐江湖 60×80cm 油画 2015
△ 伤逝 75×50cm 油画 2014
在清华做研究生时,薛方明就在集聚着他的这场“摇滚盛宴”,并且最终以一组系列的“黑白力作”谢幕收场。他与摇滚的缘分似乎是先天铸就的,追求自由、释放心灵、揭示思想,都在他的性格和愿望之中。他要呐喊,只不过他的呐喊不是唱,而是画。我们感受到的不是听,而是看而已。表面上,他的每一幅画都是一个演出现场,每一个笔触都是一个独立乐音,每一根线都是一个强烈节拍。实际上,他画的是他自己,是他心目中的那个铿锵的现实结构和缠绕的梦想空间。他在广阔的绘画世界中,找到了属于自己的梦想之地,也许让他激动和兴奋的,原本就不是摇滚乐的声音或者内容,他中意的是那些振奋人心的、醉生梦死的“瞬间的现场”。
△ 辉煌日 — 94‘红磡 50×75cm 油画 2011
△ 黑白镜头 50×75cm 油画 201
△ 时代的晚上 117×80cm 油画 2010
扑面而来的红色,凝固压抑的灰色,令人窒息的纠结,无时无刻的笼罩,所有这些听觉和视觉的混合因素,都能让薛方明的大脑亢奋,让他内心疯狂。他用形态挤压,用笔触发泄,也用色彩去撞击。摇滚乐现场所有的视觉因素,都被他收入眼中,为他所思,为他所想。他真的太喜欢画摇滚乐了,因为在这里他找到了聆听与观看的最终的共鸣,也找到了声音与形象的最终的回响。他在色彩中捕捉沙哑,在光影里表达洪亮,他让我们看见了摇滚音乐,也让我们听见了摇滚绘画,他既拓展了音乐,也拓展了绘画,他画的比唱的要好听。
—— 李木
油画家 清华大学美术学院教授 博士生导师
艺术家简历
1976年出生于河北,2000年毕业于河北师范大学美术系,2008年毕业于清华大学美术学院,获硕士学位,中国美术家协会会员,华北理工大学艺术学院教师、绘画系主任。
主要展览:
2018.10 得境取象—首届东亿中国油画作品展
北京东亿美术馆
2018. 9 庆祝改革开放40周年—河北美术作品展
河北美术馆
2017. 8 “江山如画”—第五届中国油画写生作品展
上海松江美术馆
2016. 9 第十届中国-东盟青年艺术品创作大赛
广西壮族自治区博物馆
2015. 1 本色如是—河北油画作品展
河北师范大学博物馆
2014.12 纪念日—薛方明油画作品展
798艺术区千年时间画廊
2013.12 首届河北美展
河北美术馆
2012.12 首届全国中青年油画展
深圳大芬美术馆
2012.12 首届中国美术家协会会员油画精品展
广东美林美术馆
2011.12 首届“艺术凤凰”当代青年油画作品展
中国美术馆
2010.11 油画艺术与当代社会—中国油画展
中国美术馆
2009. 7 庆祝建国六十周年河北省美术作品展览
河北美术馆
2009. 4 2009年大东方当代油画作品展
上海大东方当代美术馆
2008. 9 青涩创想—当代艺术院校大学生年度提名
今日美术馆
2008. 3 “演唱会”—薛方明油画作品个展
798艺术区千年时间画廊
2007. 8 庆祝中国人民解放军建军八十周年美术作品展览
中国美术馆
2007. 6 未来邦 当代绘画作品展
798艺术区千年时间画廊
2004.10 庆祝中华人民共和国成立五十五周年河北省美术作品展览
河北博物馆
2001.11 中国油画大展
浙江科技展览馆
△ 馆长张思永与艺术家薛方明在汉威国际艺术中心
片段 回溯
2014年-纪念日-薛方明个展 、珍贵的展览现场,向曾给予支持的多位著名摇滚音乐人致以敬意!
And here's the frozen proof
I could scream forever
We are the poisoned youth
Some legends are told
Some turn to dust or to gold
But you will remember me
Remember me for centuries
/
这就是被时间定格的证据
我可以放声呐喊
我们都有过无怨无悔的狂放青春
那些口口相传的历史
它们备受推崇或是沦为灰烬
但你将会把我铭记
世界更迭 也将被永恒铭记
汉威国际艺术中心位于北京丰台科技园区汉威国际广场一区 ,使用面积5000平方米,于2016 年成立。在其“互联网 + 科技”时代特征中呈现出当代建筑理念与当代艺术观念的有机融合。
汉威国际艺术中心本着国际化的学术方向,构建了一套行之有效的学术主张、组织结构、管理流程、艺术开发、艺术赞助、艺术投融资机制的形成与发展的职业化、系统化运营体系。
汉威国际艺术中心倚靠上级集团开发的百万平方米超大规模的城市综合体—汉威国际广场,并座落在此世界顶级标准的独体商务建筑首层,顺应“科技+文化”的国家主流产业政策层面的强力驱动下,在当前全球化语境中,汉威国际艺术中心致力于中国当代艺术发展与国际性艺术格局的文化交流互动的深度发展。注重对年轻艺术群体的梯队培养与扶持,积极推动国内外重要艺术展览交流活动,先后支持赞助“2016 年意大利都灵国际艺术博览会”中国艺术项目与 2017 年法国巴黎大皇宫“艺术财富沙龙”中国艺术项目;“地球、创造力及可持续性”2017 第十一届佛罗伦萨国际艺术双年展中国艺术主题的成功参与;2018与意大利贝纳通学术基金会共同主办的“意象世界 多彩中国”微型艺术国际展;以及2018与匈牙利驻华大使馆、匈牙利文化中心共同主办的匈牙利当代艺术展;以及2018年8月在加拿大多伦多艺术中心主办涌现·中国当代艺术展。
汉威国际艺术中心致力于国内外艺术经营机构、艺术品收藏投资机构、企业艺术品资产配置、艺术基金、文化艺术创意园区、艺术品金融化资本运作的专业化服务。推动与赞助艺术研究机构、美术学院、艺术工作室、专业艺术家的主题艺术研究、交流创作活动的落地与实施。在多元化的艺术格局中,打造出国际视野兼具当代特色的艺术投资合作、跨行业互动的全新理念与可行性的国际影响力的实践平台。
馆长、艺术总监、策展人:张思永
地址:100070. 北京市丰台区南四环西路186号汉威国际广场一区一层
电话:+86-010-63707685 / 13911166261
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